Libmonster ID: BY-1816

Вера УДАЛЬЦОВА, заведующая сектором изобразительного искусства Государственного Дарвиновского музея, заслуженный работник культуры РФ

"Трудно было рисовать научную иллюстрацию и создавать художественный образ, исполняя эти столь различные задачи одной и той же рукой, проверяя теми же глазами. Невольно одно направление влияло на другое", - признавался график, скульптор-анималист и живописец Василий Ватагин, в своих произведениях удивительно точно запечатлевший мгновения жизни зверей и птиц. Наиболее полно этот пласт творчества художника представлен в Государственном Дарвиновском музее, где он работал и с которым сотрудничал на протяжении 40 лет.

стр. 107

В биографических источниках находим такие сведения: Василий Ватагин (1883/84 - 1969), заслуженный деятель искусств РСФСР, народный художник РСФСР (1964), действительный член Академии художеств СССР (1957); лауреат Сталинской премии третьей степени СССР (1952) за анималистические скульптуры в дереве, металле и терракоте, лауреат Государственной премии РСФСР им. И. Е. Репина. Преподавал в Московском высшем художественно-промышленном училище (1963 - 1968 гг.). В штате Государственного Дарвиновского музея был с 1922 по 1940 г., затем - с 1959 по 1961 г., но сотрудничать с ним он начал с самого его основания, т.е. с 1907 г. Поэтому наряду с зоопсихологом Надеждой Ладыгиной-Коте и таксидермистом Филиппом Федуловым по праву считается сооснователем Дарвиновского музея.

"С глубоким чувством изумления..." - так называлась выставка, организованная в нашем музее в 2008 г., приуроченная к 125-летию Василия Ватагина. Экспозицией "Скульптура, графика и живопись В. А. Ватагина" эту дату отметила в своих стенах и Государственная Третьяковская галерея (Москва). В ее залах посетители увидели прежде всего замечательную коллекцию деревянной скульптуры: образы представителей коренных народов Дальнего Востока, выполненные художником на основе зарисовок 1928 - 1929 гг., портреты его родных и друзей и, конечно, фигуры животных, полные пластического великолепия и выразительности. Но, кроме этого, взорам гостей предстали анималистические картины кисти Ватагина из собрания Дарвиновского музея. Широкой публике они были показаны впервые. И причина тому вполне прозаическая: из-за большого размера их невозможно было экспонировать в интерьерах нашего старого музейного здания. К открытию выставки полотна тщательно "подлечили", некоторым понадобилась еще и реабилитация в реставрационных мастерских Третьяковской галереи.

"Дебют" удался. Искушенные зрители одного из ведущих художественных музеев страны, особенно юные ценители искусства, приняли живопись Вата-

стр. 108

гина с большим энтузиазмом. Надо отдать должное и сотрудникам выставочного отдела галереи: картины были размещены очень удачно: на фоне стен различных оттенков зеленого цвета во всем великолепии разворачивалось разнообразие животного мира. Экспонировались здесь и работы, "премьера" которых состоялась несколько раньше - на международной анималистической выставке "Ноев Ковчег" в марте 2003 г. в Центральном выставочном зале "Манеж" Санкт-Петербурга, где они произвели сильное впечатление на посетителей, о чем можно судить по их отзывам.

В Третьяковской галерее была представлена и анималистическая графика Василия Ватагина. От изображений, датированных 1908 г., и в наши дни, спустя век, не оторвать глаз. Да, они были задуманы как научные иллюстрации, но в итоге получились художественные произведения, на которых запечатлены и красота животных, и моменты их загадочной жизни. Многие из этих работ выполнены по заказу зоолога, основателя и первого директора Дарвиновского музея Александра Котса и заложили основу нашей ныне богатой коллекции предметов изобразительного искусства.

Отступая от основной темы, отмечу: в дни юбилейной выставки Ватагина в залах Третьяковской галереи проходила другая, посвященная творчеству выдающегося русского художника Владимира Боровиковского (1757 - 1825) - вереница портретов царственных особ, представителей знатных дворянских фамилий, духовных лиц. Тщательно выписанные мантии, жемчуга, ордена, бархатные камзолы, шелковые платья, тяжелые шали и воздушные платки... Мы, сотрудники естественно-научного музея, конечно, понимали: в соседних залах посетители увидят совсем других "героев" и контраст будет велик. Волновались: не разочаруются ли? Не утомят ли их многочисленные изображения обезьян, попугаев, страусов, лебедей, китов, дельфинов? Правда, в мире зверей и птиц тоже есть "царственные особы" - львы, орлы, однако анималистический жанр традиционно не вызывает тех эмоций и зрительского интереса, что исторические и жанровые сцены.

К счастью, наши опасения не подтвердились - к Ватагину пришел благодарный зритель, и мы искренне порадовались за него еще и потому, что при жизни ему изрядно доставалось от критиков за приверженность к изображению животных. Успех, пусть и запоздалый, был заслуженной наградой мастеру. В одном из лучших художественных музеев России к патриарху отечественной анималистики пришло признание не только как скульптору, но и как живописцу. Это был праздник "Третьяковки в биологии", как когда-то шутливо назвал Дарвиновский музей Александр Коте.

Заметим, что сложность признания Ватагина-художника заключалась в том, что по образованию он был зоологом. Отсюда происходило напряжение во взаимоотношениях с коллегами по цеху, переходившее в отторжение его творчества. Неприятие усугублялось еще и тем, что он стал убежденным анималистом. Между тем это - самый древний жанр в истории искусства, о чем часто почему-то забывают.

Когда шло обсуждение предстоящего совместного проекта, у сотрудников Третьяковской галереи, разумеется, были сомнения. Работы Ватагина отбирали квалифицированные эксперты: руководители выставочного и реставрационного отделов, хранители живописи и скульптуры XX в. Им предстояла оценка

стр. 109

практически незнакомого среза творчества знаменитого скульптора. Но просмотрев почти всю живопись и значительную часть графики, они не разочаровались в увиденном. Мы не услышали от них, что это не художественные произведения, а учебно-наглядные пособия или зоологические рисунки. Реставраторы Третьяковской галереи, устранявшие имевшиеся на картинах повреждения, по их собственному признанию, работали с удовольствием.

Следует отметить, Ватагин учился живописи у Константина Юона( 1875 - 1958), признанного мастера пейзажа, театрального художника, теоретика искусства, а главное - блестящего педагога, открывшего целую плеяду талантов: в числе его учеников скульптор Вера Мухина, живописец Роберт Фальк, график Владимир Фаворский.

В 1902 г. Ватагин окончил гимназию и поступил на естественное отделение физико-математического факультета Московского университета. С первого курса началась его совместная деятельность с выдающимся зоологом и зоогеографом, одним из зачинателей отечественной орнитологии Михаилом Мензбиром (академик АН СССР с 1929 г.). На тот момент юноша связывал свое будущее с профессией художника-иллюстратора зоологических и других научных изданий. На втором курсе ему удалось поступить в студию Юона. От него Василий Алексеевич впервые услышал о принципах техники, теории рисунка и

стр. 110

живописи, о тоне, композиции: "...и я мог сознательно отнестись к тому, что делал раньше "по чувству". Ощущение цвета и формы становилось осознанным восприятием. Разумеется, это осознание восприятия и понимание цвета и формы, их практическое осуществление развивались всю жизнь, но поиски собственного направления, напутствие в искусство я получил от Юона".

Константин Юон воспевал природу России. Особого внимания в его лирических пейзажах удостоились снег и солнце. Он создавал солнечные, мажорные по эмоциональному настроению полотна. Его творческая манера сочетала черты импрессионизма с традициями русского реализма второй половины XIX в. При этом художник не "растворял" натуру в световом потоке, а открывал мир, залитый солнцем в его четких очертаниях. Конечно, Ватагин не стал буквальным преемником учителя, но все это, несомненно, оказало огромное влияние на его анималистическую живопись, представленную в нашей коллекции.

Под руководством Василия Ватагина в первой четверти XX в. начала складываться московская анималистическая школа, причем ее представители трудились не только в стенах Дарвиновского музея. Их знания о животных опирались помимо непосредственных наблюдений и на серьезную научную основу. Последнее было продиктовано тем, что сам Ватагин, как уже сказано, получил сначала биологическое образование, а уже потом стал художником-анималистом. Характерная черта творчества таких мастеров - глубокое изучение зверя или птицы с естественно-научных позиций и лишь затем воссоздание реалистического образа. В их творчестве явно просматривалось объединение науки с искусством. Идея такого союза в стенах естественно-исторического музея в начале XX в. была поистине уникальной и не утратила своей эксклюзивности и в наши дни.

В залах Государственного Дарвиновского музея главные идеи эволюционного учения раскрываются не только посредством натурных экспонатов, но и с помощью графики, живописи, скульптуры. По инициативе и непосредственном участии Александра Котса был создан уникальный фонд изобразительного искусства. Картины и скульптуры, став важными дополнениями к чучелам, моделям, муляжам, коллекциям насекомых и раковин, позволяют наглядно не только проиллюстрировать, но и разъяснить некоторые положения эволюционной теории. Изложение на первый взгляд малопонятных истин, благодаря произведениям искусства, считал Коте, должно было стать ярким и доступным, а вот размеры пояснительных текстов к экспонатам надо свести к минимуму. Большая часть этих произведений создана замечательными художниками - помимо Ватагина это Михаил Езучевский, Алексей Комаров, Вадим Трофимов, Константин Флеров, Вениамин Белышев, Дмитрий Горлов, Александр Формозов, Николай Кондаков и другие, работавшие в стенах музея в разное время на протяжении первой половины прошлого столетия. Чаще всего они обращались к жанру анималистики - он наиболее соответствует духу и задачам Дарвиновского музея. Однако им приходилось обращаться и к другим решениям. В наших экспозиционных залах и запасниках представлены работы, в которых присутствуют различные жанры и их сочетания (портретный, исторический, пейзажный, батальный, бытовой, интерьерный, иллюстративный).

стр. 111

"Именно этим и другим художникам, - по словам Александра Котса - ...наш музей обязан тем, что недоговоренное на препарате, за стеклом витрин, досказано холстом и кистью знатоков природы, сотнями картин, вносящими в экспонатуру Дарвиновского музея тот чарующий, задушевный отклик жизни, передать который бессильно самое искусно сделанное чучело...". К тому же по их эскизам были выполнены чучела слонов, жирафов, зебр, леопардов, кречетов, павлинов и многих других представителей фауны. Это позволило, в свою очередь, избежать ремесленного подхода к воспроизведению их облика мастерами таксидермии.

Мечтая о будущем музее эволюционной истории, молодые в ту пору специалисты-биологи и поддержавшие их художники приближали воплощение своего замысла каждодневным трудом. Эти люди ни минуты не сомневались, что их присутствие в России, для которой в годы Гражданской войны и военной интервенции (1918 - 1922) настали самые трудные времена, необходимо. Они остались здесь в надежде служить своему народу и любимому делу. Благодаря силе духа и интеллекту таких одержимых благими намерениями энтузиастов страна и выстояла.

В 1998 г. в стенах нового здания Дарвиновского музея (на улице Вавилова, 57) состоялась выставка "Искусство и животные". На ней были представлены и картины кисти Ватагина. Зрители обратили внимание, насколько они красивы и необычны: животные изображены крупным планом, при этом мастерски вписаны в великолепные пейзажи. По выражению Котса, это "тонкая канва рисунка, покрытая легким слоем масляной краски, как в акварели - ровно, мягко, без определенного мазка".

Здесь уместно вспомнить строки из книги Ватагина "Изображение животного. Записки анималиста": "Когда я переходил границу дозволенного в иллюстрации, профессор Мензбир говорил: "Что это вы мне здесь Художественный театр намазали?.." А когда я участвовал своими рисунками в выставках, художники говорили: "Ватагин опять со своими наглядными пособиями явился". На моих работах был заметен гнет зоологии. Шли годы... я... достиг равновесия. Знание животного... помогло мне при создании художественного образа, а научная иллюстрация приобретала художественную форму, освобождаясь от отрицательных качеств наглядного пособия".

Коте с глубоким уважением относился к Ватагину, к его творчеству в стенах Дарвиновского музея. Свое признание он выразил словами: "...с самых ранних юношеских лет и до сегодняшнего дня, Вы остались верны двум руководящим вехам, установкам, лозунгам нашего русского искусства: реализму и романтике, - реальности сюжета и поэзии художественной школы". Действительно, картины, призванные иллюстрировать научные идеи, тем не менее производят на зрителя то неизгладимое впечатление, которое способны оказать только подлинные произведения искусства.


© biblioteka.by

Permanent link to this publication:

https://biblioteka.by/m/articles/view/СОЕДИНЕНИЕ-НАУКИ-И-ИСКУССТВА

Similar publications: LRussia LWorld Y G


Publisher:

Беларусь АнлайнContacts and other materials (articles, photo, files etc)

Author's official page at Libmonster: https://biblioteka.by/Libmonster

Find other author's materials at: Libmonster (all the World)GoogleYandex

Permanent link for scientific papers (for citations):

Вера УДАЛЬЦОВА, СОЕДИНЕНИЕ НАУКИ И ИСКУССТВА // Minsk: Belarusian Electronic Library (BIBLIOTEKA.BY). Updated: 03.10.2022. URL: https://biblioteka.by/m/articles/view/СОЕДИНЕНИЕ-НАУКИ-И-ИСКУССТВА (date of access: 28.11.2022).

Found source (search robot):


Publication author(s) - Вера УДАЛЬЦОВА:

Вера УДАЛЬЦОВА → other publications, search: Libmonster BelarusLibmonster WorldGoogleYandex


Comments:



Reviews of professional authors
Order by: 
Per page: 
 
  • There are no comments yet
Related topics
Publisher
Rating
0 votes
Related Articles
Автосалон. Изобрести шину
16 hours ago · From Беларусь Анлайн
Сменная обувь для автомобиля
17 hours ago · From Беларусь Анлайн
Как вернуть зрителя в кинотеатр?
17 hours ago · From Беларусь Анлайн
Испания: ПРИМЕТЫ ВРЕМЕНИ
4 days ago · From Беларусь Анлайн
ОТСТОЯТЬ БУДУЩЕЕ
4 days ago · From Беларусь Анлайн
Греки-киприоты и неделимый Кипр
5 days ago · From Беларусь Анлайн
ПУБЛИКАЦИИ УЧЕНЫХ КАК ОБЪЕКТ НАУКОМЕТРИЧЕСКОГО ИССЛЕДОВАНИЯ
5 days ago · From Беларусь Анлайн
"ДИГИТАЛЬНАЯ" ИЗОЛЯЦИЯ - БИБЛИОТЕКА - "ЭЛЕКТРОННОЕ ПРАВИТЕЛЬСТВО"
5 days ago · From Беларусь Анлайн
Russia and the U.S.: Reconfiguration, Not Resetting
9 days ago · From Беларусь Анлайн
The Fundamental Conflict
Catalog: История 
9 days ago · From Беларусь Анлайн

Actual publications:

Latest ARTICLES:

BIBLIOTEKA.BY is a Belarusian open digital library, repository of author's heritage and archive

Register & start to create your original collection of articles, books, research, biographies, photographs, files. It's convenient and free. Click here to register as an author. Share with the world your works!
СОЕДИНЕНИЕ НАУКИ И ИСКУССТВА
 

Contacts
Watch out for new publications: News only: Chat for Authors:

About · News · For Advertisers · Donate to Libmonster

Biblioteka ® All rights reserved.
2006-2022, BIBLIOTEKA.BY is a part of Libmonster, international library network (open map)
Keeping the heritage of Belarus


LIBMONSTER NETWORK ONE WORLD - ONE LIBRARY

US-Great Britain Sweden Serbia
Russia Belarus Ukraine Kazakhstan Moldova Tajikistan Estonia Russia-2 Belarus-2

Create and store your author's collection at Libmonster: articles, books, studies. Libmonster will spread your heritage all over the world (through a network of branches, partner libraries, search engines, social networks). You will be able to share a link to your profile with colleagues, students, readers and other interested parties, in order to acquaint them with your copyright heritage. After registration at your disposal - more than 100 tools for creating your own author's collection. It is free: it was, it is and always will be.

Download app for smartphones