Это имя хорошо известно не только театралам-дальневосточникам. За три с лишним десятилетия работы Игоря Евгеньевича в Хабаровском краевом театре музыкальной комедии коллектив гастролировал в различных городах, в том числе в Москве, Санкт-Петербурге, Свердловске, Екатеринбурге, где внес поистине "свежую струю" в театральную жизнь. Но далеко не все знают, что ведущий актер театра, без которого нынешний репертуар просто немыслим, родился для сцены дважды. Однажды Желтоухов, как всегда полный творческих идей, заглянул к своим коллегам в краевой театр драмы и... свалился с инфарктом. Чудо, что рядом оказались люди, которые смогли оказать первую медицинскую помощь, запустив "мотор". Перенеся инфаркт, Игорь Евгеньевич вновь вышел на сцену, на которой сыграно более сотни ролей. Этот актерский подвиг и был вторым рождением артиста.

Зная сильный характер Желтоухова, я не удивился, когда услышал, что он собирался ехать с родным театром на гастроли. Но не случилось: после очередной операции на сердце долго кровоточили швы. "Ты не представляешь, - сказал он при встрече, - что я чувствовал в аэропорту, когда я провожал труппу на Сахалин. Впервые за тридцать шесть лет театр уезжал, а я оставался. Когда самолет взлетал, я чуть не плакал..." Тем не менее уже через месяц, когда гастроли продолжились в Комсомольске-на-Амуре, Игорь Евгеньевич выехал туда и работал в спектаклях.

Ну а в день нашей встречи Желтоухов ехал вручать дипломы выпускникам Хабаровского государственного института искусств и культуры, где он (не только актер, но и профессор) без малого десяток лет является художественным руководителем созданного при его же участии курса актера театра музкомедии.

И сколько бы ударов не пришлось на его долю, Желтоухов-старший (его младший сын Денис пошел по стопам отца и с успехом работает в том же театре) остается оптимистом, жизнелюбом и прекрасным собеседником. Он умеет выразить мысль коротко, ярко, употребить к месту юмор. На этот раз Игорь Евгеньевич, давая интервью нашим читателям, попросил через журнал передать его

стр. 73

благодарность всем врачам и медсестрам, вернувшим его на белый свет и на сцену.

Итак, рассказ Игоря Желтоухова о времени и о себе:

- Я родился в Хабаровске в 1944 году, 28 июля в 12 часов 47 минут 14 секунд по московскому времени. Рос, дрался, ругался. Водку, правда, не пил. До шестнадцати. И не курил. Окончил школу. С трудом. С трудом - я имею в виду для учителей. Пошел учиться в студию при театре драмы. За год окончил два курса экстерном. Как говорят спортсмены, догнал и перегнал тех, кто пришел раньше меня. Поступил в Хабаровское театральное училище, которое потом почему-то переименовали в Хабаровское училище искусств. В моем первом дипломе записано, что я - актер театра драмы и кино. Второй получил уже в зрелом возрасте в институте искусств и культуры. Но жизнь распорядилась так, что перешел в краевой театр музыкальной комедии, от серьезного жанра к легкому. Правда, до сих пор не понимаю, почему он называется легким. Я-то считаю, что это самый трудный жанр.

- В вашей семье кто-нибудь пытался влиять на ваш выбор?

- Родители были против, но когда я поступил в студию, папа сказал: "Пусть занимается, по улице меньше будет шататься".

- Если бы не профессия актера, какую стезю вы предпочли бы?

- Я ее в свое время выбрал. Дело в том, что, окончив школу, поступил сначала в Ленинградское высшее военно-морское инженерное училище и сейчас, наверное, был бы офицером-подводником. Но так получилось, что приехал на несколько дней в Хабаровск и... остался. Точнее, меня оставили.

- С высоты вашего опыта, что есть работа в театре? Ремесло, творчество или...

- Я считаю, что ремесло. Но когда знаешь и любишь свое ремесло, то приходит и творчество.

- И все же, наверное, именно творчество, и на сцене в частности, располагает к импровизации?

- На мой взгляд, всякая импровизация хороша, когда она отрепетирована. Тем не менее, конечно, на сцене случалось немало забавных казусов. Когда мне было года 22 - 23, я играл роль тракториста. И работала в этом спектакле со мной Галя Рябчук - такая крупная женщина с очень большим бюстом. И вот она вышла на сцену, накинув на плечи платок, чего раньше никогда не делала. Полный зал народа. Я говорю свой текст (а до конца акта еще далеко). Вдруг она так тихонько-тихонько раздвигает платок, и я вижу, что промеж грудей у нее лежит маленький игрушечный трактор. И как я ни пытался сдержаться, так расхохотался, что дали занавес. Сделали антракт преждевременно, потому что я не мог играть. Со мной была истерика.

- Игорь Евгеньевич, а кто были ваши наставники?

- Учителей было много. И хороших. Но был в моей жизни человек, который первым в меня поверил и сказал: "Ты будешь заслуженным, потом народным. А я умру. Вот когда я умру, а ты станешь народным, пожалуйста, возьми бутылку водки, приди ко мне на могилку, половину вылей, а половину выпей..."

И так оказалось, что, когда я стал народным, а он умер, я даже не знал, где его похоронили. Целый год искал эту могилу и все же нашел. Это было зимой, под Новый год. Имя этого человека - дядя Боря Гаврилин. Он не был ни народным, ни заслуженным, а был просто прекрасным, блистательным артистом, которому я очень многим обязан.

Как-то в театре ставили "Акулину". Я работал Петушкова - маленькая такая ролька. И она у меня не шла. Режиссер бьется, я бьюсь, артисты бьются - не идет роль, и все. А дядя Боря после репетиции завел меня в гримуборную и спрашивает: "Сынок, как ты думаешь, Пушкин - дурак?" Я обомлел: как же так? Пушкин - гений! "А как ты думаешь, - спрашивает Гаврилин, - почему он дал этому персонажу именно такую фамилию? Не Гуськов, не Медведев, а именно Петушков?"

И до меня дошло, что он имел в виду. Я сделал петушка, в самом прямом смысле слова. Хоть и лысый, собрал остатки волос в гребешок, сделал губки бантиком и - порхал по сцене. Когда вылетал, в зале стоял гром. И уходил - на аплодисменты...

Вот дядя Боря - из плеяды тех "мамонтов", у которых мы, к сожалению, не успели всему научиться. А хотелось бы... Он часто заходил ко мне, и я мог часами раскрыв рот слушать его рассказы о том, как они жили, работали, делали роли...

- Многие актеры суеверны. А верите ли вы в приметы?

- Да, верю. Если текст роли упал на пол, я обязательно сяду, вспомню трех лысых, затем встану и сплюну через левое плечо. Если черная кошка перебежала дорогу, я либо повернусь спиной, либо дождусь, пока кто-то пройдет раньше меня. Мне стыдно об этом говорить, но я это делаю. Впрочем, стараюсь обычно, чтобы никто не понял: чего это он крутится...

- А что служит вам источником вдохновения на сцене?

- Любовь. Всеобщая любовь: к жизни, к роли, к детям, внукам. Если я не люблю, тогда у меня нет вдохновения, и на работу прихожу в плохом настроении. А когда люблю - даже петь хочется.

- Знаю, вы коллекционируете анекдоты об актерской профессии.

- Да не только о ней, хотя анекдотов об актерах множество. К примеру, такой. Сидят в гримуборной две актрисы, гримируются. Одна другой говорит: "Катенька, ты представляешь, я такой сон смешной видела! Приснилось мне, будто я умерла. Смешно, правда, Катенька? Умерла, иду по небу, смотрю - ворота. А на них написано: "Рай". Ну, я, естественно, хочу попасть в рай, а апостол Петр меня не пускает: "Актрис в рай не берем". Смешно, правда? И вдруг смотрю я, Катенька, там за воротами ты бегаешь. Такая счастливая, в розовом платье. Я и спрашиваю: "Как же так, товарищ Петр, Катенька в раю, а мне нельзя? Мы же в одном театре работали!" А он мне отвечает, представляешь, так смешно: "Да это г.., а не актриса!"

В связи с чем никому не желаю зависти, ибо именно отсюда рождается все самое черное, грязное и подлое.

- И последний вопрос: ваш прогноз на будущее?

- Как неисправимый оптимист, считаю, что должно быть как в песне: "С каждым днем все радостнее жить". Но правильнее, наверное, процитировать Коран: все, что в этой жизни будет, будет как надо, даже если будет не так...

Permanent link to this publication: